Seedance 2.0 non è solo un generatore di testo per video. Per i creatori, i marketer, i registi e i team di brand, il suo vero valore deriva dalla capacità di guidarlo con suggerimenti strutturati, file di riferimento e istruzioni chiare per le scene.
Questa guida spiega come scrivere migliori prompt di Seedance 2.0, come utilizzare il sistema di riferimento @Mention, come applicare Seedance in casi d'uso reali come l'animazione di loghi, pubblicità, video di creatori e cortometraggi, come modificare ed espandere i video con Seedance 2.0 e come evitare i limiti comuni relativi a risoluzione, durata, input di file, facce e output instabili.
TL;DR
Formula del prompt
Soggetto + Azione + Scena + Telecamera + Stile + Riferimento + Vincoli- Chi è in scena
- Cosa stanno facendo
- Come si muove la telecamera
- Dove si svolge la scena
- Stile visivo e atmosfera
- Regole di coerenza e realismo
Combinazione multimodale (@Menzione)
@immagine1 come primo fotogramma, riferimento @video1 per il movimento,
@audio1 per il ritmo e l'atmosfera, [descrivere la scena completa].
Montaggio video
Sostituire [elemento A] in @video1 con [elemento B], [vincoli aggiuntivi].
Estensione video
Estendere @video1 di [X] secondi, [descrivere i nuovi contenuti].
🖊Come scrivere un buon prompt per la semina?
La struttura di prompt Seedance più affidabile è:
Soggetto + Azione + Scena + Telecamera + Stile + Riferimento + Vincoli| Elemento prompt | Cosa controlla | Esempio |
|---|---|---|
| Oggetto | Persona, oggetto, prodotto o logo principale | “Un giovane astronauta con una tuta d'argento”.” |
| Azione | Cosa succede nella clip | “apre lentamente una porta luminosa” |
| Scena | Posizione e ambiente | “all'interno di una stazione spaziale retrofuturistica”.” |
| Macchina fotografica | Tipo di inquadratura e movimento | “dolly-in lento da un'inquadratura ampia a un primo piano”.” |
| Stile | Atmosfera visiva e illuminazione | “Spot pubblicitario di fantascienza degli anni ”70, luce calda e dorata".” |
| Riferimento | Immagine, video o file audio caricati | “usa @Image1 per l'identità del personaggio”.” |
| Vincoli | Cosa deve rimanere stabile | “Mantenere il logo nitido e invariato” |
Se volete conoscere informazioni più dettagliate, come ad esempio “Come scrivere i prompt di Seedance per diversi tipi di input”, o se desiderate visualizzare la grande quantità di video generati da Seedance e i modelli di prompt che possono essere copiati direttamente, potete controllare Guida ai prompt ed esempi di Seedance 2.0.
🖊 Utilizzo di base
L'utilizzo di base di Seedance comprende la consultazione multimodale, l'editing di video e l'estensione di video.
💡 Come usare il sistema @Mention per un video AI professionale?
Seedance 2.0 Omni è il primo modello a offrire un sistema di input unificato “Quad-modale”. Elabora contemporaneamente testo, immagini, video e audio per creare contenuti cinematografici di alta precisione.
Il cuore di questo sistema è la logica @Mention. Seedance 2.0 supporta attualmente il caricamento di tre tipi di file come riferimenti: immagini, video e audio. Indicando con un tag i file caricati (ad esempio, @img1, @vid1), è possibile indicare all'IA esattamente quale file utilizzare per l'aspetto, il movimento o il suono del personaggio.
La richiesta di @Menzione in stile Seedance di solito segue questa logica:
Utilizzare @Image1 per l'identità.
Utilizzare @Video1 per il movimento e la telecamera.
Utilizzare @Audio1 per il ritmo, la voce o l'atmosfera.Questo rende il vostro prompt più controllabile, perché ogni riferimento ha un compito ben preciso. Potete anche combinare liberamente i materiali come riferimenti. I metodi di utilizzo più comuni si trovano nel foglio informativo che ho preparato qui sotto.
Scheda informativa di Seedance @Mention
| Obiettivo | Migliore configurazione di riferimento | Formula del prompt |
|---|---|---|
| Mantenere un personaggio coerente | @Immagine1 | “Utilizzare @Immagine1 come riferimento al personaggio principale”.” |
| Animare un logo | @Immagine1 logo PNG | “Posizionare il logo di @Immagine1 chiaramente su...”.” |
| Ricreare un movimento virale | @Video1 + @Immagine1 | “Mantenere il movimento di @Video1, sostituire il soggetto con @Immagine1”.” |
| Creare un cortometraggio con due foto | @Immagine1 + @Immagine2 | “Utilizzare @Immagine1 per il personaggio, @Immagine2 per la scena”.” |
| Creare un annuncio da una foto di un prodotto | @Immagine1 prodotto | “Utilizzare @Immagine1 come design esatto del prodotto”.” |
| Sincronizzazione con la musica | @Audio1 | “Seguite il ritmo e l'umore di @Audio1”.” |
| Controllo del movimento della telecamera | @Video1 | “Seguire il percorso della telecamera da @Video1”.” |
Abbiamo fornito un gran numero di esempi e suggerimenti replicabili. Cliccare per vedere di più. Il testo che segue fornisce anche altri esempi di utilizzo come riferimento.
Cosa fa @Image
| Caso d'uso | Come sollecitare |
|---|---|
| Coerenza dei caratteri | “Utilizzare @Immagine1 come riferimento al personaggio principale”.” |
| Precisione del prodotto | “Utilizzare @Immagine1 come design esatto del prodotto”.” |
| Stabilità del logo | “Utilizzate il logo di @Immagine1, mantenendone invariati forma e colore”.” |
| Stile di riferimento | “Seguire l'illuminazione e la tavolozza dei colori di @Image2”.” |
| Riferimento alla scena | “Utilizzare @Immagine2 come riferimento all'ambiente”.” |
Cosa fa @Video
Utilizzo @Video quando si vuole copiare il movimento, il ritmo, il movimento della telecamera o la struttura di un video virale.
| Caso d'uso | Come sollecitare |
| Transizioni in stile TikTok | “Abbina i tempi e il ritmo di transizione di @Video1”.” |
| Scatti di moda a piedi | “Seguite il passo e la postura della modella di @Video1”.” |
| Movimenti di danza | “Imitare la coreografia e i movimenti del corpo in @Video1”.” |
| Riprese con telecamera a inseguimento | “Applicare lo stesso movimento di tracking cinematografico della telecamera di @Video2”.” |
| Video sulla rotazione dei prodotti | “Ruota l'oggetto con lo stesso stile a 360 gradi di @Video1”.” |
| Scene d'azione | “Replicare l'intensità e il flusso di movimento dell'azione in @Video2”.” |
| Riprese cinematografiche di riferimento | “Utilizzate @Video2 come riferimento per la profondità e il ritmo della telecamera”.” |
Cosa fa @Audio
Utilizzo @Audio quando il ritmo, la voce, il sound design o il ritmo sono importanti.
| Ingresso audio | Il migliore per |
|---|---|
| Musica | video di danza, pubblicità, trailer, montaggi di breve durata |
| Voce fuori campo | narrazione, demo di prodotti, dialoghi di personaggi |
| Effetti sonori | esplosioni, passi, rottura di vetri, atmosfera |
| Riferimento del battito | tagli veloci, transizioni, movimenti ritmici della telecamera |
Tuttavia, le referenze caricate devono soddisfare le seguenti condizioni:
Seedance 2.0 / 2.0 Fast Requisiti di ingresso
Il presente documento illustra le specifiche tecniche e i vincoli per la generazione di video con riferimenti multimodali utilizzando il sistema Seedance 2.0 modelli della serie.
1. Requisiti dell'immagine
| Parametro | Specifiche |
|---|---|
| Quantità | 1 - 9 immagini (Multimodal-reference-to-video) |
| Formati | .jpeg, .png, .webp, .bmp, .tiff, .gif |
| Dimensioni | Larghezza/Altezza: [300px, 6000px] Rapporto d'aspetto: [0.4, 2.5] |
| Dimensione del file | Immagine singola < 30 MB; corpo della richiesta < 64 MB |
| Metodo di ingresso | URL o stringa Base64 (URL consigliato) |
2. Requisiti video
| Parametro | Specifiche |
|---|---|
| Quantità | Max 3 video di riferimento |
| Durata | Video singolo: [2s, 15s] Durata totale: ≤ 15s |
| Risoluzione | 480p, 720p, 1080p |
| Conteggio dei pixel | I pixel totali (L × H) devono essere compresi tra 409,600 e 2,086,876 |
| Frequenza dei fotogrammi | 24 - 60 FPS |
| Dimensione del file | Video singolo ≤ 50 MB |
3. Requisiti audio
| Parametro | Specifiche |
|---|---|
| Quantità | Max 3 clip audio di riferimento |
| Durata | Audio singolo: [2s, 15s] Durata totale: ≤ 15s |
| Formati | .wav, .mp3 |
| Dimensione del file | Audio singolo ≤ 15 MB; corpo della richiesta < 64 MB |
💡 Guida passo passo: Padroneggiare la modalità Omni con 12 risorse multimodali
Iniziate a preparare i vostri asset. Assicuratevi che il file caricato sia conforme ai requisiti. In caso contrario, il caricamento non andrà a buon fine. È possibile apportare le modifiche necessarie seguendo le indicazioni riportate nella pagina.
Caricate i file nella dashboard e assegnate loro gli @tag. Nella richiesta, siate specifici: usate “Riferimento @img1 per il volto del personaggio” e “Segui @vid1 per il percorso della telecamera”.”
Esempio:
Riferirsi all'immagine dell'uomo in @immagine 1, nell'ascensore in @immagine 2, facendo riferimento a tutti i movimenti di camera e alle espressioni facciali del protagonista del @video 1. Il protagonista usa lo zoom alla Hitchcock quando è spaventato, poi diverse inquadrature circostanti mostrano la prospettiva all'interno dell'ascensore. La porta dell'ascensore si apre e una carrellata segue l'uomo che esce dall'ascensore. La scena all'esterno dell'ascensore fa riferimento all'immagine 3, in cui l'uomo si guarda intorno, con diverse angolazioni che seguono la sua linea visiva utilizzando un braccio robotico come nel @video 1.
💴Esempi di promemoria per caso d'uso
La funzione di riferimento multimodale ha funzioni diverse in scenari diversi. Seedance 2.0 è più forte quando si sceglie un caso d'uso chiaro prima di scrivere il prompt. Un video di un creatore, un'animazione di un logo, una pubblicità di un prodotto e un cortometraggio cinematografico non dovrebbero utilizzare la stessa struttura del prompt. Se si desidera ottenere informazioni specifiche, è possibile fare clic sul contenuto pertinente per visualizzare ulteriori dettagli.
| Caso d'uso | Descrizione | Strategia consigliata per le @menzioni |
| Animazione del logo | Si concentra sulla stabilità dell'identità del marchio. Anima i loghi statici con luci cinematografiche o movimenti fluidi, preservando la geometria originale. | @Immagine1: Logo sorgente ad alta risoluzione. @Video: Riferimento per percorsi di movimento specifici o logica di “rivelazione”. |
| Annunci (Pubblicità) | Progettato per il marketing ad alta conversione. Riproduce il “DNA visivo” delle tendenze virali per creare vetrine di prodotti professionali. | @Immagine1: Foto esatta del prodotto. @Immagine2: Il moodboard del marchio. @Video: Struttura e ritmo degli annunci virali. @Audio: Musica di sottofondo/VO. |
| Creatori | Su misura per gli influencer dei social media e gli artisti dei contenuti. Ottimizzato per transizioni ritmiche, movimenti di tendenza e caratteri coerenti. | @Video: Riferimento al movimento/ritmo (ad esempio, transizioni TikTok). @Audio: Riferimento del battito per la sincronizzazione ritmica. @Immagine: Riferimento al personaggio o all'abito. |
| Cortometraggi | Finalizzato alla narrazione cinematografica. Utilizza una precisa regia della macchina da presa (panning, zoom, tracking) e riferimenti ambientali d'atmosfera. | @Immagine: Ambiente/Concept art. @Video: Tracciamento/angolazioni della telecamera in stile hollywoodiano. @Audio: Paesaggi sonori o dialoghi ambientali. |
💡Modifica video
È possibile utilizzare la funzione Montaggio video caratteristica di Seedance 2.0 quando è necessario trasformare o perfezionare le riprese esistenti senza doverle rifare. Questa potente capacità di “riferimento multimodale” è ideale per i seguenti scenari:
- Scambio di scene e sfondi: Modificare l'ambiente del video originale (ad esempio, spostando un prodotto da uno studio a una spiaggia) usando @Immagine come nuovo riferimento ambientale, mantenendo il movimento del soggetto originale.
- Trasferimento dello stile visivo: Applicare il “DNA visivo” (illuminazione, palette di colori e atmosfera) di uno spot virale o di un capolavoro cinematografico alle proprie riprese grezze utilizzando @Video come riferimento stilistico.
- Coerenza del personaggio e dell'abbigliamento: Aggiornare o mantenere l'aspetto di un personaggio in diverse inquadrature facendo riferimento a una specifica scheda del personaggio o a una foto dell'outfit tramite @Immagine.
- Posizionamento dinamico dei prodotti: Inserite un prodotto in una scena lifestyle assicurandovi che erediti l'illuminazione e i riflessi realistici dell'ambiente circostante.
- Ritmica: Sincronizzate il movimento del vostro video esistente con una nuova colonna sonora utilizzando @Audio, permettendo all'intelligenza artificiale di regolare il ritmo e le transizioni in base ai nuovi ritmi musicali.
Essenzialmente, Seedance 2.0 Video Edit funge da Direttore della fotografia con intelligenza artificiale, che vi permette di mantenere l“”azione“ del vostro video e di rivedere completamente l”“estetica” e il "contesto".”
Guida passo passo
- Fase 1: Fornire il video da modificare, le immagini di riferimento o l'audio.
- Fase 2: utilizzare i suggerimenti per completare insieme varie attività di editing video, come la sostituzione del soggetto del video, l'aggiunta, l'eliminazione e la modifica di oggetti nel video, il ridisegno/riparazione di fotogrammi parziali, ecc.
Esempio:
Mantenere il movimento della telecamera, il ritmo e l'azione di @Video1.
Sostituire il soggetto originale con la persona/prodotto di @Immagine1.
Mantenete il modello di movimento, ma cambiate l'identità visiva...
💡 Estendere i video
Il Estendere il video di Seedance 2.0 è lo strumento principale per superare i limiti tecnici di durata e creare contenuti narrativi di lunga durata. Ecco quando utilizzare questa funzionalità:
- Superamento del limite di 15s: Poiché una singola generazione di Seedance ha un limite massimo di 15 secondi, è possibile utilizzare la funzione Extend per continuare l'azione senza soluzione di continuità, consentendo di creare annunci di 30 secondi, spiegazioni di 1 minuto o persino scene cinematografiche di lunghezza completa.
- Narrazione sequenziale: Se siete riusciti a generare un “Hero Shot” del vostro prodotto, potete estendere il video per passare a una nuova scena, ad esempio passando da un'inquadratura ravvicinata della texture a un'inquadratura grandangolare del lifestyle, senza perdere la coerenza visiva.
- Affinamento del ritmo e del flusso: Utilizzare lo strumento di estensione per aggiungere “respiro” a un clip. Se un'azione termina troppo bruscamente, l'estensione del video consente all'IA di generare un seguito naturale o un finale cinematografico persistente.
- Sviluppare gli archi caratteriali: Per i creatori e i registi, la funzione Extend è essenziale per mantenere la stabilità dei personaggi e dell'ambiente per una durata più lunga, assicurando che il “DNA visivo” stabilito nei primi secondi rimanga intatto con il progredire della storia.
- Creazione dinamica di loop: È possibile estendere le riprese esistenti per creare loop perfetti e di alta qualità per gli sfondi dei social media o per i cartelloni pubblicitari digitali, assicurando che il movimento rimanga fluido e l'illuminazione coerente.
Trattando ogni generazione di 15 secondi come un “blocco di costruzione”, la Estendere il video trasforma Seedance 2.0 da un generatore di clip in una suite di produzione video completa.
Sulla base del video originale, è possibile estendere il video in avanti o all'indietro, o unire più clip video (fino a 3 clip) in un video coerente.
Esempio:
Estensione del video, ripresa di un uomo in arancione che cavalca un cavallo marrone, accelera e corre verso un grande albero con fiori arancioni, stacca due fiori dal ramo, poi altre persone entrano successivamente nell'inquadratura. La macchina da presa zooma per riprendere l'uomo in arancione che smonta, la macchina da presa gli gira intorno velocemente, lui si gira e cammina verso una donna in bianco che cavalca un cavallo bianco e le porge i fiori. Ritratto in stile cinese, 3D, musica folk allegra.Per ulteriori informazioni sulla durata del video Seedance, fare clic su qui.
🙅Seedance Limiti e come aggirarli
Anche con indicazioni forti, Seedance ha dei limiti. Il modo migliore per migliorare la qualità della produzione è capire quali sono gli aspetti che il modello gestisce bene e quelli per i quali è necessario dare istruzioni più severe.
| Caratteristica | Seedance 2.0 Regola ferrea | Cosa significa per voi |
| Volti umani realistici | 0 Consentito (divieto assoluto) | Non è possibile utilizzare foto di persone reali. L'IA le bloccherà. Volete sapere come aggirare le restrizioni del riconoscimento facciale? Fare clic su qui. |
| File di input massimi | 12 File in totale | Il limite è un mix di massimo 9 immagini, 3 video e 3 audio. |
| Durata massima del video | 15 secondi | Non è possibile generare un clip continuo più lungo di 15s alla volta. |
| Risoluzione di base | 720p Max | L'uscita standard non è full HD a 1080p. |
Limiti di inserimento dei file: Quanti riferimenti si possono usare?
Il vostro attuale cluster Seedance spiega una configurazione di riferimento costruita intorno a:
| Tipo di attività | Quantità massima | Miglior utilizzo |
|---|---|---|
| Immagini | 9 | personaggi, prodotti, loghi, scene, stile |
| Video | 3 | movimento, movimento della telecamera, azione, ritmo |
| Audio | 3 | voce, ritmo, musica, effetti sonori |
| Totale attività | 12 | riferimenti multimodali combinati |
Il segreto non è caricare il maggior numero di file possibile. La chiave è assegnare a ogni file un ruolo chiaro.
Esempio1:
@Immagine1 Una ragazza rompe la quarta parete, viaggiando continuamente attraverso più mondi pittorici famosi, mantenendo le texture reali mentre i mondi dei dipinti a olio presentano uno stile di animazione 3D ad alta saturazione. Si trova eccitata sotto il vorticoso cielo stellato di @Immagine2; poi osserva con curiosità la coppia abbracciata di @Immagine3 che si copre timidamente la testa con una coperta; successivamente scatta un selfie con la Ragazza con l'orecchino di perla di @Immagine4; entra immediatamente in @Immagine5 passando tra due samurai; fa facce buffe e urla con la figura di @Immagine6; corre verso la Monna Lisa di @Immagine7, facendosi dare una pacca sulla testa..."Esempio2:
Fare riferimento alla sceneggiatura dello storyboard di @Immagine1, alle inquadrature, all'inquadratura, al movimento della telecamera, alle immagini e alla copia di @Immagine1, il personaggio è @Immagine2, la scena è @Immagine3, l'oggetto di scena è @Immagine4, creare un video di guarigione di 15 secondi.Durata: Quanto tempo può generare la Seedance?
I flussi di lavoro Seedance di solito funzionano meglio con brevi clip controllate. Il contenuto del cluster esistente descrive un intervallo di generazione di 4-15 secondi nei flussi di lavoro più avanzati di tipo web/API, mentre alcuni flussi di lavoro basati su app utilizzano preset fissi più brevi.
Per una qualità immediata, la raccomandazione pratica è:
| Lunghezza della clip | Miglior utilizzo |
|---|---|
| 4-5 secondi | suggerimenti per i test, iterazioni rapide |
| 6-8 secondi | clip sociali, annunci, scatti di prodotti |
| 8-10 secondi | brevi scene cinematografiche |
| 10-15 secondi | narrazione a colpo singolo più lunga |
| Video più lungo | importare il video ed estenderlo |
È possibile caricare la parte finale di un video esistente e chiedere a Seedance 2.0 di estenderlo.
Estendere @video1 per 5 minuti, [richiesta dettagliata].Per ulteriori informazioni sulla durata del video Seedance, fare clic su qui.
Risoluzione: Seedance supporta i 1080p?
Sì. Seedance supporta l'output HD a 1080p e alcuni flussi di lavoro prevedono anche il rendering a risoluzione superiore o 2K, a seconda della piattaforma e delle impostazioni. Per la maggior parte dei creatori, 1080p è la risoluzione ideale per YouTube, TikTok, Reels, Shorts, anteprime dei clienti e annunci sociali a pagamento.
Impostazioni di risoluzione consigliate:
| Caso d'uso | Risoluzione raccomandata |
|---|---|
| Bozza veloce | 720p |
| Social media | 1080p |
| YouTube / consegna al cliente | 1080p o superiore |
| Scatto dell'eroe commerciale | Flusso di lavoro 1080p / 2K + upscale se necessario |
Il motivo più comune per cui il video appare morbido:
- l'immagine sorgente è di bassa qualità
- L'esportazione predefinita è impostata su 720p
- il prompt manca di istruzioni precise e dettagliate
- l'illuminazione è troppo scura o rumorosa
- troppi elementi mobili
- il soggetto è troppo piccolo nell'inquadratura
Per ulteriori informazioni sulla risoluzione di Seedance, fare clic su qui.
Problemi e soluzioni comuni del prompt di Seedance
| Problema | Causa principale | Correzione del prompt diretto (copia e incolla) |
| Cambiamenti di carattere | Riferimento d'identità debole | "Utilizzare @Immagine1 come riferimento rigoroso per il personaggio. Mantenere viso, capelli e abbigliamento invariati per tutto il clip"." |
| Logo Morphs | Trattati come decorazione | "Il logo di @Immagine1 deve rimanere perfettamente invariato. Non alterare la tipografia, la spaziatura, il colore o le proporzioni"." |
| Deformazione del prodotto | Mancanza di ancoraggio geometrico | "Utilizzare @Immagine1 come geometria esatta del prodotto. Mantenere la forma fisica, il materiale e le dimensioni 100% coerenti. Nessuna deformazione"." |
| Movimento caotico | Comandi di azione in conflitto | "Il soggetto esegue una sola azione principale: [ad esempio, si gira lentamente verso la telecamera]. Nessun movimento o taglio improvviso"." |
| Fotocamera casuale | Percorso della telecamera non specificato | "Ripresa statica con il treppiede. Nessun tremolio, nessuno zoom casuale, nessuna rotazione improvvisa della fotocamera"." |
| Uscita sfocata | Dettagli ambientali vaghi | "Stile commerciale di alto livello, messa a fuoco nitida, illuminazione pulita da studio, riflessi realistici, dettagli in 4K"." |
| Testo illeggibile | Limitazione intrinseca del modello | Suggerimento per i professionisti: "Mantenere l'attenzione sul soggetto visivo. [Aggiungere in post-produzione sovrapposizioni di testo specifiche per la chiarezza 100%]"." |
| Immagini generiche | Mancanza di dettagli sensoriali | "Luce solare calda e dorata, riflessi cromati lucidi, profondità di campo ridotta, composizione commerciale pulita"." |
| Faccia sbagliata | Rif. ristretto/non chiaro | "Utilizzare @Immagine1 come ancoraggio rigoroso dell'identità. Il volto, l'acconciatura, la forma del corpo e l'età devono essere bloccati e coerenti"." |
| Riferimento Ignorato | Ruolo non assegnato a @mention | "Utilizzare @Immagine1 per l'identità del personaggio, @Immagine2 per l'illuminazione dell'ambiente e @Video1 per il percorso di movimento specifico"." |
Il flusso di lavoro definitivo di 2026 su GlobalGPT: Dall'idea di ChatGPT alla produzione di Seedance 2.0
Il flusso di lavoro più efficiente prevede l'utilizzo di più modelli di intelligenza artificiale in sinergia. In primo luogo, utilizzare ChatGPT 5.4, Claude 4.6 o Gemini 3.1 Pro per elaborare un copione e un prompt multimodale dettagliato.
In secondo luogo, generare le schede dei personaggi di riferimento utilizzando Viaggio intermedio o Nano Banana 2. Queste diventeranno le risorse @img per il video finale.
Infine, è possibile inserire queste immagini in Seedance 2.0 per generare il filmato finale. Questo approccio integrato fa risparmiare ore di tempo e garantisce che la vostra visione creativa rimanga coerente dalla prima richiesta all'esportazione finale in 4K.
FAQ: Guida ai prompt di Seedance
Come si scrive un buon prompt di Seedance?
Utilizzate una struttura di tipo registico: soggetto, azione, scena, macchina da presa, stile, riferimento e vincoli. Siate specifici su ciò che deve accadere e su ciò che deve rimanere coerente.
Che cos'è @Mention in Seedance?
@Mention consente di fare riferimento ai file caricati direttamente nel prompt. Ad esempio, @Immagine1 può definire un personaggio, un prodotto, un logo o uno stile, mentre @Video1 può definire il movimento o il movimento della telecamera.
Come si usa @Image in Seedance?
Caricate un'immagine e dite a Seedance esattamente come utilizzarla. Ad esempio: “Usa @Immagine1 come riferimento del personaggio principale” o “Usa @Immagine1 come design esatto del prodotto”.”
Come si usa @Video in Seedance?
Usare @Video quando si desidera trasferire il movimento, il movimento della telecamera o il ritmo da una clip esistente. Ad esempio: “Utilizzate @Video1 come riferimento per la telecamera e il movimento, ma sostituite il soggetto con @Immagine1”.”
Seedance può ricreare video virali?
Seedance può utilizzare un video di riferimento come modello di movimento, quindi sostituire il soggetto originale con il proprio personaggio o prodotto di riferimento. È necessario evitare di copiare direttamente marchi, volti o materiale protetto da copyright.
Seedance può animare i loghi?
Sì. Utilizzate un'immagine pulita del logo, preferibilmente un PNG trasparente ad alta risoluzione, e scrivete istruzioni chiare per mantenere invariati forma, tipografia, colore e spaziatura del logo.
Seedance supporta i 1080p?
Sì, i flussi di lavoro di Seedance possono supportare l'output HD in stile 1080p e alcuni flussi di lavoro fanno riferimento a una generazione 2K di qualità superiore. Per la maggior parte dei creatori, 1080p è l'ideale per i social media, YouTube, le pubblicità e le anteprime dei clienti.
Quanto possono essere lunghi i video di Seedance?
Molti flussi di lavoro di Seedance si basano su brevi clip controllate, in genere da 4 a 15 secondi, a seconda della piattaforma e delle impostazioni. Per video più lunghi, generare più clip e montarle insieme.
Perché il mio video Seedance appare sfocato?
I motivi più comuni sono le immagini di origine a bassa risoluzione, le impostazioni predefinite a 720p, le istruzioni di illuminazione deboli, il troppo movimento o le indicazioni vaghe. Utilizzate immagini di riferimento chiare e aggiungete “messa a fuoco nitida, illuminazione pulita, dettagli elevati”.”
Perché Seedance cambia il mio carattere o il mio logo?
Il modello potrebbe non capire quali dettagli sono stati fissati se non lo si dice chiaramente. Usate un linguaggio rigoroso, come “mantenere invariata la faccia” o “mantenere invariati la tipografia, la forma, il colore e la spaziatura del logo”.”
Seedance è in grado di generare un testo perfetto all'interno dei video?
Non in modo affidabile. Per il testo esatto, gli slogan, le didascalie, le etichette dell'interfaccia utente o la copia del prodotto, aggiungere il testo in un secondo momento durante l'editing.
Qual è la migliore lunghezza del prompt di Seedance?
Un buon prompt è solitamente dettagliato ma non sovraccarico. Per una clip, 80-180 parole sono spesso sufficienti. Per i video con più riprese, utilizzare un elenco strutturato di riprese invece di un lungo paragrafo.
Conclusione: Il prompting di Seedance è una questione di controllo
I migliori risultati della Seedance non si ottengono scrivendo messaggi più lunghi. Si ottengono invece dando al modello istruzioni di controllo più chiare.
Utilizzo @Immagine per bloccare l'identità, la forma del prodotto, il design del logo o lo stile visivo. Utilizzo @Video per controllare il movimento e la telecamera. Utilizzo @Audio per guidare il ritmo, la voce, il ritmo o il suono. Quindi scrivete il prompt come un regista: un soggetto, un'azione principale, una scena chiara, un piano di ripresa e regole di coerenza rigorose.
Se l'output fallisce, non ricominciare alla cieca. Correggete la parte debole: identità, movimento, telecamera, risoluzione, durata o ruolo di riferimento.
Con la giusta struttura di prompt, Seedance 2.0 può diventare uno strumento di produzione pratico per i creatori, gli inserzionisti, i team di brand e i registi di IA che hanno bisogno di generare video controllati e cinematografici invece di clip IA casuali.
