Exemple de Seedance 2.0 : Guide de l'invite de base 

Seedance 2.0 devient rapidement l'un des modèles de vidéos d'IA les plus puissants pour les créateurs qui souhaitent obtenir de véritables résultats cinématographiques. Avec une forte cohérence image par image, une physique réaliste, une génération audio native et un contrôle avancé de la caméra, Seedance 2.0 vous permet de créer des vidéos d'IA de qualité cinématographique à l'aide de messages-guides et de documents de référence bien structurés.

Dans ce guide, vous apprendrez à rédiger des documents d'information très performants. Les invites de Seedance 2.0, Pour créer des vidéos d'IA de type viral, suivez un flux de travail éprouvé et utilisez 5 exemples réels, copiés-collés, pour créer des vidéos d'IA.

Si vous voulez savoir des méthodes d'utilisation plus complètes et plus avancées de Seedance, vous pouvez vous référer à Seedance 2.0 - Guide ultime de l'incitation.

GlobalGPT a officiellement intégré Seedance 2.0, supprimant toutes les vérifications téléphoniques et les restrictions régionales. Pour $10.8/mois sur le Plan Pro, vous bénéficiez d'un accès instantané à l'exécution des invites de Seedance 2.0 sans liste d'attente. Vous pouvez passer de Seedance 2.0 à d'autres modèles cinématographiques comme Veo 3.1 ou Kling dans un seul espace de travail.

Pourquoi Seedance 2.0 change la donne pour les invites vidéo IA

Seedance 2.0 se distingue par le fait qu'il comprend les messages-guides au niveau du réalisateur, et pas seulement le simple texte-vidéo. Dans un Bilan de Seedance 2.0, La capacité du modèle à traiter des instructions complexes est souvent citée comme son meilleur atout.

Il existe 9 caractéristiques clés que les créateurs appellent "category killer" :

• Cohérence presque parfaite des personnages, des vêtements et de l'éclairage d'une image à l'autre
• Un système de référence puissant :
  • Une image pour verrouiller le style visuel
  • Une vidéo pour verrouiller les mouvements de caméra et l'action
  • Une piste audio pour verrouiller le rythme et la cadence
• Récit automatique de plusieurs clichés à partir d'une seule description
• Génération native d'audio et de vidéo avec synchronisation des dialogues et des effets sonores (note : tenir compte des risques en matière de protection de la vie privée)
• Un grand réalisme physique pour les tissus, les fluides, la gravité et les combats.

Cela signifie que votre message Seedance 2.0 n'est plus un simple texte. Il devient une instruction de production à part entière.

Qu'est-ce qui fait la qualité d'une incitation Seedance 2.0 ?

Les meilleurs messages-guides de Seedance 2.0 suivent un modèle de structure de type directeur:

Sujet + Action + Caméra + Scène + Style + Contraintes

Plus vous serez précis, plus le résultat sera cinématique et cohérent.

Utilisez @Image1 comme référence principale du sujet.
Créez une vidéo où [sujet] [action] dans [scène].
L'appareil photo [mouvement de l'appareil].
Le style visuel est [style, éclairage, ambiance].
Veillez à ce que [visage/produit/logo/vêtement] soit cohérent tout au long de la vidéo.
Évitez les distorsions, les scintillements, les objets supplémentaires, les textes illisibles ou les dérives identitaires.

Un bon message de Seedance doit se lire comme une note du directeur, et non comme une liste de mots-clés.

Demande faible :

Réalisez une vidéo sympa d'un homme rentrant chez lui à pied, fatigué, cinématique.

Meilleur délai :

Exercice : Un homme @ image 1 marche d'un pas fatigué dans le couloir après le travail, ralentit son allure et s'arrête finalement devant la porte d'entrée. Gros plan sur son visage, il prend une grande respiration, ajuste ses émotions, met de côté ses sentiments négatifs et se détend. Puis un gros plan le montre en train de fouiller pour trouver les clés, de les insérer dans la serrure et d'entrer dans sa maison. Sa petite fille et son chien courent joyeusement pour l'accueillir et le serrer dans leurs bras. L'intérieur est très chaleureux et confortable, avec des dialogues naturels tout au long du film.

Comment rédiger des messages d'encouragement à la semence pour différents types d'entrées ?

Les différents flux de travail de Seedance requièrent des styles de messages différents.

Promesse texte-vidéo

Utilisez la conversion de texte en vidéo lorsque vous n'avez pas besoin d'un personnage, d'un produit ou d'un mouvement de référence spécifique.

Meilleur pour :

• concepts abstraits
• vidéos d'ambiance
• scènes d'arrière-plan
• plans cinématographiques génériques
• l'idéation du premier tour

Modèle :

Créez une vidéo de [sujet] [action] dans [scène].
Caméra : [type de plan et mouvement].
Style : [éclairage, couleur, ambiance, genre].
Détails : [matériaux, atmosphère, éléments d'arrière-plan].
Règles de qualité : mise au point nette, mouvement réaliste, pas de distorsion, pas de texte illisible.

Exemple 1 :

Scène de compétition de patinage artistique en couple. Ouverture avec un travelling en contre-plongée sur les lames de glace, des copeaux de glace clairs et des détails de réflexion. Au début de la pirouette, l'axe du patineur masculin se déplace légèrement, provoquant une erreur, et le rythme de la pirouette s'effondre brièvement. La patineuse ajuste rapidement son centre de gravité, avec une expression calme signalant 'Reste avec moi', guidant activement le patineur pour réaligner le rythme. La transition se fait ensuite en douceur vers une levée, avec des lignes propres et stables. Le point culminant est une combinaison de sauts synchronisés, une posture aérienne droite, un atterrissage décisif, un son et une image parfaitement alignés. La patineuse porte une robe de patinage artistique bleu foncé, le patineur porte une tenue de sport de compétition.

Exemple2 :

Il n'est pas nécessaire d'ajouter le son ultérieurement. Cette IA crée un son bicanal natif qui correspond parfaitement à la vidéo. Il peut même produire des sons ASMR de haute qualité.

Vidéo ASMR immersive en perspective à la première personne. En gros plan, sous une lumière chaude et douce, une paire de mains fines déclenche doucement différents objets en séquence : le léger grattage d'un verre dépoli, le frottement d'un tissu en peluche, le léger tapotement d'un panneau en acrylique, la légère compression d'un film à bulles, le léger grattage d'un peigne en bois. Les doigts bougent lentement et doucement, pas de musique de fond, des sons de déclenchement purement naturels, une atmosphère visuelle détendue et curative"."

Exemple3 :

Superproduction audiovisuelle de style arts martiaux, l'épéiste en blanc et l'épéiste dans la forêt de bambous s'affrontent. La caméra se déplace lentement entre les deux personnes, et la mise au point passe des gouttes de pluie à la poignée de l'épée. L'atmosphère est extrêmement déprimée, et seul le bruit de la pluie se fait entendre. Soudain, un coup de tonnerre éclate et les deux personnes chargent en même temps. La caméra latérale se déplaçait à grande vitesse, capturant les pas des éclaboussures de boue. Au moment où les deux soldats se rencontrent, l'image passe au ralenti extrême, montrant clairement les ondes de choc annulaires formées par la pluie qui secoue l'épée, et les feuilles de bambou coupées par le gaz de l'épée. Puis, lorsqu'ils reviennent à la vitesse normale, les deux personnes atterrissent dos à dos, le chapeau du bretteur craque et l'image s'arrête brusquement.

Promesse d'image à vidéo

Utilisez la conversion d'images en vidéos lorsque l'identité ou la précision du produit est importante.

Meilleur pour :

• animation de personnages
• annonces de produits
• Le logo est dévoilé
• mouvement de mode
• courts métrages en deux photos

Modèle :

Utilisez @Image1 comme référence visuelle exacte pour [sujet/produit/logo]. 
L'animer par [action]. 
La scène est [environnement]. 
Appareil photo : [mouvement]. 
Le style : [direction visuelle]. 
Veillez à ce que les [détails visuels clés] soient cohérents.

Exemple 1 :

Utilisez @Image1 comme référence visuelle exacte pour le personnage principal. Elle se sent coupable, regarde à gauche et à droite, sort du cadre, attrape un cola et en boit une gorgée, affichant une expression satisfaite. Entendant des bruits de pas, le personnage repose rapidement le cola. À ce moment-là, un cow-boy entre et prend le cola. La fin du film est un zoom sur un gros plan éclairé du cola sur un fond noir pur, avec des sous-titres artistiques et une voix off : Le cola de Yikou, il faut le goûter !'

Exemple2：

Danse du charleston dans le style des clubs de jazz des années 1920. Une danseuse vêtue d'une robe à franges dorées et un danseur vêtu d'un costume rayé exécutent des mouvements d'une grande intensité. Les actions comprennent des pas syncopés rapides, des lancers et des rattrapages aériens, ainsi que de grands mouvements de bras. La caméra utilise des travellings dynamiques, entrecoupés de gros plans sur les mouvements des pieds. L'accent est mis sur les détails physiques de la frange qui s'enflamme à chaque coup de pied, l'éclat de la sueur sur la peau et la texture rétro du grain du film avec les effets de fumée. L'orchestre de jazz en arrière-plan et les applaudissements du public créent une atmosphère de fête intense.

Exemple 3 :

Au centre, une jeune fille coiffée d'un chapeau chante doucement : "Je suis si fière de ma famille", puis se tourne vers la jeune fille noire au centre pour l'embrasser. La jeune fille noire répond avec émotion : "Ma chérie, tu es le cœur de notre famille" et lui rend son étreinte. Le garçon de gauche, vêtu de jaune, dit joyeusement : "Les amis, dansons ensemble pour fêter l'événement ! La fille à l'extrême droite répond immédiatement : "J'apporte la musique !", tandis qu'une musique latine commence à retentir en arrière-plan. La femme en robe orange à gauche (Julietta) sourit et hoche la tête, tandis que la femme à droite avec des tresses (Luiza) serre les poings et agite les bras. Quelques personnes dans la foule commencent à marcher, les enfants applaudissent en rythme, et toute la famille est sur le point de former un cercle, dansant joyeusement sur la musique entraînante, leurs jupes flottant, exprimant le bonheur et la chaleur dans les rues colorées.

Promesse de vidéo à vidéo

Utilisez la vidéo à la vidéo lorsque le mouvement est plus important que la description.

Meilleur pour :

• réplication de vidéos virales
• transfert du mouvement de la danse
• transfert de mouvement de caméra
• référence de l'action
• séquences de marche dans la mode

Modèle :

Utilisez @Video1 comme référence de mouvement et de caméra. 
Utilisez @Image1 comme nouvelle référence de sujet. 
Conservez le mouvement de caméra, le rythme et l'action principale de @Video1, mais remplacez le sujet original par @Image1. 
Générer une nouvelle scène dans [environnement/style]. 
Ne copiez pas l'arrière-plan, le visage ou la marque de @Video1.

Invitation audio-vidéo

Utilisez l'audio-vidéo lorsque la synchronisation, le rythme ou la performance sonore sont importants.

Meilleur pour :

• vidéos musicales
• la danse
• rythme des annonces
• dialogue
• voix off
• scènes émotionnelles

Modèle :

Utilisez @Audio1 comme référence de rythme et d'ambiance. 
Créez une vidéo où [sujet] [action] est synchronisé avec le rythme / la voix / le son. 
Les coupures de caméra et les mouvements doivent suivre le rythme de @Audio1. 
Style : [style visuel]. 
Veillez à ce que le sujet soit cohérent et à ce que tous les mouvements soient naturels.

Exemple :

Utilisez @Audio1 comme référence rythmique.
Créez une publicité rapide de 9:16 pour des chaussures de sport où la chaussure de @Image1 atterrit sur un sol réfléchissant exactement sur le premier temps.
Chaque temps déclenche une nouvelle prise de vue : gros plan de la semelle, profil latéral, détail du lacet, pose finale du héros.
Publicité sportive pleine d'énergie, arrière-plan sombre, lumière de bord nette, reflets propres.
La forme, la couleur, le logo et le matériau de la chaussure restent inchangés.

5 invites à copier-coller

Prompt 1 : Entrée de guérison d'une fille d'anime

Seedance 2.0 Prompt :

Une jeune fille japonaise de 18 ans aux cheveux courts, portant une robe blanche et un chapeau de paille, se tient sur un sentier forestier sous la lumière chaude d'un après-midi d'été. Elle se tourne lentement vers la caméra et sourit doucement. Une légère brise fait bouger ses cheveux et sa robe. La caméra passe lentement d'un plan moyen à un gros plan. Éclairage naturel doux, grain de la pellicule, ambiance apaisante et paisible, qualité cinématographique. Maintien de la cohérence entre le visage et les vêtements, pas de distorsion, beaucoup de détails.

Référence : Téléchargez une image claire d'un personnage d'anime de face.

Prompt 2 : Rotation du produit à 360° (commerce électronique)

Seedance 2.0 Prompt :

Un clavier mécanique minimaliste noir mat sur un fond de studio blanc pur et infini, tournant doucement à 360 degrés dans le sens des aiguilles d'une montre. L'éclairage RVB respire doucement. Le texte des touches est net et lisible. Caméra macro fixe, mouvement fluide du plateau tournant, style photographie commerciale de produit, éclairage doux et puissant, pas de bruit. Le logo et le texte restent parfaitement cohérents.

Référence : Téléchargez une image du produit en haute résolution.

Prompt 3 : Scène d'action et de combat (référence vidéo)

Seedance 2.0 Prompt :

Un héros masculin de style wuxia (basé sur le personnage vidéo de référence), portant une tenue martiale noire, combattant des ennemis dans une forêt de bambous pluvieuse et nocturne. Combinaisons d'épées rapides avec traînées lumineuses visibles et éclaboussures d'eau. Suivi rapide de la caméra, plans de grue et gros plans rapides. Langage de caméra cinématographique. Maintien de l'apparence des personnages et de la cohérence des vêtements. Physique réaliste, tissu mouillé, interaction avec la pluie.

Référence : Téléchargez une vidéo d'arts martiaux et une image du personnage.

Invitation 4 : Synchronisation des rythmes d'une vidéo de musique (en fonction de l'audio)

Seedance 2.0 Prompt :

Une fille cyberpunk à la mode danse dans une rue néon de la ville, la nuit. Chaque rythme fort déclenche une coupure ou un mouvement de caméra accéléré. Les enseignes lumineuses se reflètent sur le sol mouillé. Style cyberpunk, montage rapide, continuité de plusieurs plans. Les mouvements de danse et l'apparence du personnage restent cohérents.

Référence : Téléchargez l'audio du BGM + la vidéo ou l'image de référence de la danse.

Prompt 5 : Récit à plusieurs voix

Seedance 2.0 Prompt :

Un robot solitaire se réveille dans une usine abandonnée (scène 1). Il sort et voit un terrain vague au coucher du soleil (scène 2). Il découvre une petite fleur et la touche délicatement (scène 3). Enfin, il lève les yeux et sourit au ciel (scène 4). Veillez à ce que l'apparence du robot soit cohérente. Transition émotionnelle de la confusion à la chaleur. Caméra cinématique, tons chauds, ambiance épique, pas de scintillement.

Référence : Télécharger le design du robot + l'image du désert du coucher du soleil.

Maîtriser l'art de l'invitation : 7 règles pour le succès de Seedance 2.0

Même avec l'IA la plus puissante, la qualité de votre résultat est déterminée par la clarté de votre entrée. Pour vous aider à éviter les “hallucinations de l'IA” et les artefacts courants, nous avons compilé la liste de contrôle ultime de l'IA. Seedance 2.0 Plan d'action pour les messages d'encouragement.

Suivez ces sept normes professionnelles pour transformer votre vision en une publicité parfaite au pixel près.

1. Attribuez des “rôles” à vos @mentions

Ne mentionnez jamais vos fichiers avec désinvolture. Commencez votre invite en définissant exactement ce que chaque entrée contrôle. Cela permet d'ancrer la logique de l'IA.

• Exemple : “Utilisez @Image1 pour l'identité, @Video1 pour le mouvement et @Audio1 pour le rythme.”

2. La règle de l'action unique

Les modèles vidéo d'IA ont du mal à gérer les chorégraphies complexes. Pour éviter la “fusion” ou le mouvement chaotique, limitez chaque clip à une action primaire.

• Bon : “Le personnage se retourne et sourit.”
• Mauvais : “Le personnage court, saute, ouvre une porte et s'envole.”

3. Parler la langue du cinéma

Seedance 2.0 réagit le mieux à une direction de caméra professionnelle. Au lieu de dire “zoom”, utilisez la terminologie spécifique des cinéastes :

4. Le pouvoir de la répétition

Pour la cohérence commerciale, la redondance est votre amie. Si un détail doit rester 100% identique, répétez-le dans votre “bloc de verrouillage” :

“Gardez le même visage, la même coiffure, la même tenue et les mêmes proportions corporelles. Pas d'hésitation”.”

5. Conception pour la “post-production”

Une erreur fréquente consiste à essayer de générer un texte parfait dans la vidéo d'IA. Les modèles d'IA déforment souvent la typographie.

• La voie pro : Créez d'abord une “photo de héros” visuelle claire, puis ajoutez vos slogans, sous-titres et textes d'interface utilisateur à l'aide d'un logiciel d'édition professionnel.

6. Le “sprint” avant le “marathon”

Ne gaspillez pas de crédits sur de longues générations de 15 secondes avant d'être sûr que le message fonctionne.

• Phase de test : Générer des “tests courts” de 4 à 5 secondes pour vérifier l'identité et le mouvement.
• Phase de production : Une fois que l'invite est stable, générez la version complète.

7. Utiliser l'incitation “plan par plan”.

Pour les récits complexes, traitez votre message-guide comme un story-board. Divisez la vidéo en plans distincts :

• Tir 1 : Macro gros plan de la texture.
• Tir 2 : Révélation grand angle.
• Tir 3 : Une photo de héros pleine d'énergie.

Aide-mémoire pour le dépannage avancé

Pourquoi les messages de Seedance 2.0 ressemblent à la réalisation d'un film ?

Seedance 2.0 porte la création vidéo par IA à un niveau supérieur. Au lieu de lutter contre des sorties aléatoires, les créateurs peuvent désormais guider les personnages, la caméra, les mouvements et le son avec une précision proche de celle d'un réalisateur.

Avec le bon Structure de l'invite Seedance 2.0, vous pouvez passer d'une simple idée à une vidéo d'IA cinématique, à forte rétention, qui semble avoir été produite par des professionnels.

2026 Dernière mise à jour : où exécuter vos invites sans restrictions

En 2026, le plus grand défi pour les directeurs de l'IA n'est pas d'écrire l'invite parfaite, mais de passer l'écran de connexion. Alors que Seedance 2.0 reste fortement verrouillé par des vérifications régionales chinoises et des contraintes de plate-forme strictes, et que d'autres plates-formes officielles exigent des droits d'entrée élevés de $200/mois sous peine d'être soudainement indisponibles, vos modèles d'invite très élaborés ne servent à rien sans un moteur de rendu stable.

Vous n'avez plus besoin de perdre du temps à chercher des comptes bêta temporaires, à contourner les blocages d'IP ou à attendre des codes d'invitation. La stratégie la plus efficace pour les créateurs consiste aujourd'hui à déployer ces mêmes invites de type réalisateur sur une plateforme unifiée qui garantit un accès ininterrompu à tous les modèles.