Ejemplo de Seedance 2.0: Guía básica de instrucciones 

Seedance 2.0 se está convirtiendo rápidamente en uno de los modelos de vídeo de IA más potentes para los creadores que desean obtener verdaderos resultados cinematográficos. Con una gran coherencia fotograma a fotograma, física realista, generación nativa de audio y control avanzado de la cámara, Seedance 2.0 permite crear vídeos de IA de calidad cinematográfica utilizando indicaciones y materiales de referencia bien estructurados.

En esta guía aprenderá a escribir documentos de alto rendimiento. Avisos de Seedance 2.0, Sigue un flujo de trabajo probado y utiliza 5 ejemplos reales para crear vídeos virales de IA.

Si quieres saber métodos de utilización más completos y avanzados de Seedance, puede consultar Guía definitiva de Seedance 2.0.

GlobalGPT ha integrado oficialmente Seedance 2.0, eliminando todas las restricciones regionales y de verificación telefónica. Por $10,8/mes en el Plan Pro, obtienes acceso instantáneo para ejecutar las indicaciones de Seedance 2.0 sin listas de espera. Puedes alternar entre Seedance 2.0 y otros modelos cinematográficos como Veo 3.1 o Kling en un único espacio de trabajo.

Por qué Seedance 2.0 cambia las reglas del juego de los vídeos con inteligencia artificial

Seedance 2.0 destaca porque entiende las indicaciones a “nivel de director”, no sólo de simple texto a vídeo. En un Revisión de Seedance 2.0, La capacidad del modelo para gestionar instrucciones complejas se menciona a menudo como su principal ventaja.

Hay 9 características clave que los creadores llaman "category killer":

• Coherencia casi perfecta de los personajes, la ropa y la iluminación en todos los fotogramas.
• Potente sistema de referencia:
  • Una imagen para bloquear el estilo visual
  • Un vídeo para bloquear el movimiento de la cámara y la acción
  • Una pista de audio para fijar el ritmo
• Narración multidisparo automática a partir de una única descripción
• Generación nativa de audio y vídeo con diálogos y efectos de sonido sincronizados (nota: tenga en cuenta los riesgos para la privacidad)
• Gran realismo físico en la ropa, los fluidos, la gravedad y el combate.

Esto significa que su aviso de Seedance 2.0 ya no es sólo texto. Se convierte en una instrucción de producción completa.

¿En qué consiste un estímulo Seedance 2.0 de alta calidad?

Las mejores indicaciones de Seedance 2.0 siguen un esquema estructura tipo director:

Sujeto + Acción + Cámara + Escena + Estilo + Restricciones

Cuanto más específico sea, más cinematográfico y coherente será el resultado.

Utilice @Imagen1 como referencia principal del tema.
Crea un vídeo donde [tema] [acción] en [escena].
La cámara [movimiento de la cámara].
El estilo visual es [estilo, iluminación, ambiente].
Mantenga la coherencia [cara/producto/logotipo/ropa] durante todo el vídeo.
Evite distorsiones, parpadeos, objetos adicionales, texto ilegible o desviación de la identidad.

Un buen texto de Seedance debe parecer una nota del director, no una lista de palabras clave.

Un aviso débil:

Haz un vídeo chulo de un hombre caminando cansado de vuelta a casa, cinematográfico.

Mejor rápido:

Mensaje: Un hombre @ imagen 1 camina cansado por el pasillo después del trabajo, ralentiza el paso y finalmente se detiene en la puerta principal. Primer plano de su rostro, respira hondo, ajusta sus emociones, aparta sus sentimientos negativos y se relaja. A continuación, un primer plano le muestra rebuscando las llaves, introduciéndolas en la cerradura y entrando en su casa. Su hija pequeña y un perro corren felices a saludarle y abrazarle. El interior es muy cálido y acogedor, con diálogos naturales.

Cómo escribir prompts de Seedance para distintos tipos de entradas

Los diferentes flujos de trabajo de Seedance requieren diferentes estilos de aviso.

Texto a vídeo

Utilice la conversión de texto a vídeo cuando no necesite un personaje, producto o movimiento de referencia específico.

Lo mejor para:

• conceptos abstractos
• vídeos de humor
• escenas de fondo
• tomas cinematográficas genéricas
• primera ronda de ideación

Plantilla:

Crea un vídeo de [sujeto] [acción] en [escena].
Cámara: [tipo de plano y movimiento].
Estilo: [iluminación, color, ambiente, género].
Detalles: [materiales, atmósfera, elementos de fondo].
Normas de calidad: enfoque nítido, movimiento realista, sin distorsión, sin texto ilegible.

Ejemplo1:

Escena de patinaje artístico por parejas. Apertura con un plano de seguimiento de ángulo bajo siguiendo las cuchillas de hielo, virutas de hielo claras y detalles de reflejos. Entrando en el segmento de giro, el eje del patinador masculino se desplaza ligeramente causando un error, el ritmo de giro se colapsa brevemente. La patinadora ajusta rápidamente su centro de gravedad, con una expresión calmada que indica 'Quédate conmigo', guiando activamente al patinador masculino para realinear el ritmo. A continuación, se produce una transición fluida hacia una elevación, con líneas limpias y estables. El clímax es una combinación de saltos sincronizados, postura aérea recta, aterrizaje decisivo, audio y visual perfectamente alineados. La patinadora lleva un vestido azul oscuro de patinaje artístico, el patinador lleva ropa deportiva de competición.

Ejemplo2:

No es necesario añadir sonido posteriormente. Esta IA crea audio nativo de doble canal que se adapte perfectamente al vídeo. Incluso puede emitir sonidos ASMR de alta calidad.

Vídeo ASMR inmersivo de manos en perspectiva de primera persona. Primer plano, bajo una luz cálida y suave, un par de manos delgadas activan suavemente diferentes objetos en secuencia: el ligero raspado de un cristal esmerilado, el roce de una tela de felpa, el ligero golpeteo de una tabla acrílica, el ligero estrujamiento de un plástico de burbujas, el ligero raspado de un peine de madera. Los dedos se mueven lenta y suavemente, sin música de fondo, puros sonidos naturales de activación, atmósfera visual relajada y curativa"."

Ejemplo3:

Superproducción audiovisual al estilo de las artes marciales, el espadachín de blanco y el espadachín del bosque de bambú se enfrentan. La cámara se movía lentamente entre las dos personas, y el enfoque cambiaba entre las gotas de lluvia y la empuñadura de la espada. El ambiente era extremadamente deprimente, y sólo se oía el sonido de la lluvia. De repente, estalló un rayo, y los dos cargaron al mismo tiempo. La cámara de disparo lateral se movía a gran velocidad, captando las pisadas del barro salpicando. En el momento en que los dos soldados se encuentran, la imagen cambia a cámara extremadamente lenta, mostrando claramente las ondas de choque anulares formadas por la lluvia que sacude la espada, y las hojas de bambú cortadas por el gas de la espada. Luego, cuando volvieron a la velocidad normal, las dos personas aterrizaron espalda con espalda, y el sombrero de cubo del espadachín crujió, y la imagen se detuvo bruscamente.

Mensaje de imagen a vídeo

Utilice la conversión de imagen en vídeo cuando la identidad o la precisión del producto sean importantes.

Lo mejor para:

• animación de personajes
• anuncios de productos
• revela el logotipo
• movimiento de moda
• cortometrajes de dos fotos

Plantilla:

Utilice @Imagen1 como referencia visual exacta para [asunto/producto/logotipo]. 
Anímalo mediante [acción]. 
La escena es [entorno]. 
Cámara: [movimiento]. 
Estilo: [dirección visual]. 
Mantenga la coherencia de los [detalles visuales clave].

Ejemplo1:

Utilice @Image1 como referencia visual exacta para el personaje principal. Se siente culpable, mira a izquierda y derecha, saca la mano del encuadre, coge un refresco de cola y bebe un sorbo, mostrando una expresión de satisfacción. Al oír pasos, el personaje devuelve rápidamente el refresco. En ese momento, entra un vaquero y se lleva el refresco. El final se amplía con un primer plano iluminado de la cola sobre un fondo negro puro, con subtítulos artísticos y voz en off: Yikou Cola, tienes que probarla'.'

Ejemplo2：

Baile charlestón al estilo de los clubes de jazz de los años veinte. Una bailarina con un vestido dorado de flecos y un bailarín con un traje a rayas realizan movimientos de gran intensidad. Las acciones incluyen pasos rápidos y sincopados, lanzamientos y recepciones aéreas y grandes movimientos de brazos. La cámara utiliza planos de seguimiento dinámicos, intercalados con primeros planos de los movimientos de los pies. La atención se centra en los detalles físicos de los flecos que se agitan salvajemente con cada patada, el brillo del sudor en la piel y la textura de grano de película retro con efectos de humo. La banda de jazz de fondo y el público animado crean un intenso ambiente de fiesta.

Ejemplo 3:

Una niña con sombrero en el centro canta en voz baja: "¡Estoy tan orgullosa de mi familia!" y luego se gira para abrazar a la niña negra del centro. La niña negra responde emocionada: "Cariño, eres el corazón de nuestra familia", y le devuelve el abrazo. El chico vestido de amarillo de la izquierda dice alegremente: "¡Amigos, bailemos juntos para celebrarlo!". La chica del extremo derecho responde inmediatamente: "¡Yo pongo la música!", mientras empieza a sonar música latina de fondo. La mujer con vestido naranja de la izquierda (Julietta) sonríe y asiente, mientras que la mujer de la derecha con trenzas (Luiza) aprieta los puños y agita los brazos. Algunas personas de la multitud empiezan a dar pasos, los niños aplauden al ritmo, y toda la familia está a punto de formar un círculo, bailando alegremente al ritmo de la música alegre, sus faldas ondeando, expresando felicidad y calidez en las coloridas calles.

Vídeo a vídeo

Utilice el vídeo a vídeo cuando el movimiento importe más que la descripción.

Lo mejor para:

• replicación viral de vídeos
• transferencia de movimiento de danza
• transferencia de movimiento de cámara
• referencia de acción
• secuencias de desfiles de moda

Plantilla:

Utilice @Video1 como referencia de movimiento y cámara. 
Utilice @Imagen1 como nueva referencia de asunto. 
Mantenga el movimiento de la cámara, el ritmo y la acción principal de @Vídeo1, pero sustituya el sujeto original por @Imagen1. 
Generar una nueva escena en [entorno/estilo]. 
No copie el fondo original, la cara o la marca de @Video1.

Aviso de audio a vídeo

Utiliza la conversión de audio a vídeo cuando la sincronización, el ritmo o el sonido sean importantes.

Lo mejor para:

• vídeos musicales
• bailando
• ritmo de anuncios
• diálogo
• voz en off
• escenas emotivas

Plantilla:

Utilice @Audio1 como referencia de ritmo y ambiente. 
Crea un vídeo en el que [tema] [acción] esté sincronizado con el ritmo / la voz / el sonido. 
Los cortes de cámara y el movimiento deben seguir el ritmo de @Audio1. 
Estilo: [estilo visual]. 
Mantén la coherencia del sujeto y haz que todos los movimientos sean naturales.

Ejemplo:

Utilice @Audio1 como referencia rítmica.
Crea un rápido anuncio de zapatillas de 9:16 en el que la zapatilla de @Imagen1 caiga sobre un suelo reflectante exactamente en el primer tiempo.
Cada compás desencadena una nueva toma: primer plano de la suela, perfil lateral, detalle del cordón, pose final de héroe.
Anuncio deportivo de gran energía, fondo oscuro, luz de fondo nítida, reflejos limpios.
La forma, el color, el logotipo y el material de la zapatilla no cambian.

5 instrucciones para copiar y pegar

Prompt 1: Entrada de curación de chica anime

Seedance 2.0 Prompt:

Una joven anime japonesa de 18 años con el pelo corto, vestida con un vestido blanco y sombrero de paja, de pie en un sendero del bosque bajo la cálida luz del sol de una tarde de verano. Se gira lentamente hacia la cámara y sonríe suavemente. Una ligera brisa le mueve el pelo y el vestido. La cámara pasa lentamente del plano medio al primer plano. Iluminación natural suave, grano de película, ambiente relajado y tranquilo, calidad cinematográfica. Mantener la coherencia de la cara y la ropa, sin distorsión, gran detalle.

Referencia: Sube una imagen clara de personaje de anime de frente.

Prompt 2: Rotación de 360° del producto (comercio electrónico)

Seedance 2.0 Prompt:

Un teclado mecánico minimalista negro mate sobre un fondo de estudio infinito blanco puro, que gira suavemente 360 grados en el sentido de las agujas del reloj. La iluminación RGB respira suavemente. Texto del teclado nítido y legible. Cámara macro fija, movimiento suave del plato giratorio, estilo de fotografía comercial de producto, iluminación suave de clave alta, sin ruido. Logotipo y texto perfectamente coherentes.

Referencia: Sube una imagen del producto en alta resolución.

Prompt 3: Escena de lucha de acción (Referencia de vídeo)

Seedance 2.0 Prompt:

Un héroe masculino de estilo wuxia (basado en el personaje de vídeo de referencia), vestido con un traje marcial negro, lucha contra enemigos en un lluvioso bosque de bambú por la noche. Rápidos combos de espada con visibles estelas de luz y salpicaduras de agua. Cámara de seguimiento rápida, planos de grúa y primeros planos rápidos. Lenguaje de cámara cinematográfico. Mantener la apariencia del personaje y la coherencia de la ropa. Física realista, tela mojada, interacción con la lluvia.

Referencia: Sube un vídeo de artes marciales + imagen del personaje.

Prompt 4: Music Video Beat Sync (Audio Driven)

Seedance 2.0 Prompt:

Una chica ciberpunk a la última baila de noche en una calle de neón. Cada ritmo fuerte provoca un corte o un movimiento de cámara acelerado. Los letreros de neón se reflejan en el suelo mojado. Estilo cyberpunk, montaje rápido, continuidad multidisparo. Los movimientos de baile y la apariencia del personaje permanecen constantes.

Referencia: Subir audio BGM + vídeo o imagen de referencia de baile.

Prompt 5: Narración en varias tomas

Seedance 2.0 Prompt:

Un robot solitario se despierta en una fábrica abandonada (Escena 1). Sale al exterior y ve un páramo al atardecer (Escena 2). Descubre una pequeña flor y la toca suavemente (escena 3). Finalmente, mira hacia arriba y sonríe al cielo (Escena 4). Mantén la coherencia en la apariencia del robot. Transición emocional de la confusión a la calidez. Cámara cinematográfica, tonos cálidos, ambiente épico, sin parpadeos.

Referencia: Subir diseño de robot + imagen de páramo al atardecer.

Dominar el arte del prompt: 7 reglas para el éxito de Seedance 2.0

Incluso con la IA más potente, la calidad de los resultados depende de la claridad de los datos de entrada. Para ayudarte a evitar las “alucinaciones de la IA” y los artefactos habituales, hemos recopilado lo último en... Seedance 2.0 Prompting Blueprint.

Siga estas siete normas profesionales para convertir su visión en un anuncio perfecto.

1. Asigne “funciones” a sus @Menciones

Nunca mencione sus archivos a la ligera. Empieza tu pregunta definiendo exactamente qué controla cada entrada. Esto ancla la lógica de la IA.

• Ejemplo: “Usa @Imagen1 para la identidad, @Vídeo1 para el movimiento y @Audio1 para el ritmo”.”

2. La regla de la “acción única

Los modelos de vídeo de IA tienen dificultades con las coreografías complejas. Para evitar la “fusión” o el movimiento caótico, limite cada clip a una acción principal.

• Bueno: “El personaje se da la vuelta y sonríe”.”
• Mal: “El personaje corre, salta, abre una puerta y sale volando”.”

3. Habla el lenguaje del cine

Seedance 2.0 responde mejor a una dirección de cámara profesional. En lugar de decir “zoom”, utiliza terminología específica de cineasta:

4. El poder de la repetición

Para la coherencia comercial, la redundancia es su amiga. Si un detalle debe permanecer 100% igual, repítalo en su “Bloque de Bloqueo”:

“Mantén la misma cara, el mismo peinado, el mismo atuendo y las mismas proporciones corporales en todo momento. Sin parpadeos”.”

5. Diseño para “Post-Producción”

Un error común es intentar generar un texto perfecto dentro del vídeo de IA. Los modelos de IA suelen distorsionar la tipografía.

• El Pro-Way: Genere primero un “plano principal” visual limpio y, a continuación, añada sus eslóganes, subtítulos y textos de interfaz de usuario mediante un software de edición profesional.

6. “Sprint” antes que “Maratón”

No malgastes créditos en largas generaciones de 15 segundos hasta que estés seguro de que el mensaje funciona.

• Fase de prueba: Genere “Pruebas cortas” de 4-5 segundos para comprobar la identidad y el movimiento.
• Fase de producción: Una vez que el prompt sea estable, genere la versión completa.

7. Utilizar la guía “Tiro a Tiro

Para las narraciones complejas, trata tu mensaje como un guión gráfico. Divida el vídeo en distintos planos:

• Tiro 1: Primer plano macro de una textura.
• Tiro 2: Revelación gran angular.
• Tiro 3: Tiro de héroe de alta energía.

Hoja de trucos para la resolución avanzada de problemas

Por qué Seedance 2.0 Prompts es como dirigir una película

Seedance 2.0 eleva la creación de vídeo con IA a un nuevo nivel. En lugar de luchar contra salidas aleatorias, ahora los creadores pueden guiar a los personajes, la cámara, el movimiento y el sonido con una precisión casi de director.

Con el derecho Estructura de Seedance 2.0, Con la ayuda de la tecnología de la información, puede pasar de una simple idea a un vídeo de IA cinemático, de alta fidelidad y con un aspecto profesional.

Última actualización de 2026: Dónde ejecutar sus promesas sin restricciones

A partir de 2026, el mayor reto para los directores de inteligencia artificial no será escribir el mensaje perfecto, sino superar la pantalla de inicio de sesión. Mientras que Seedance 2.0 sigue estando fuertemente bloqueada tras las verificaciones regionales chinas y las estrictas restricciones de la plataforma, y otras plataformas oficiales exigen elevados muros de pago de $200/mes o se enfrentan a una repentina indisponibilidad, tus plantillas de avisos altamente elaboradas son inútiles sin un motor de renderizado estable.

Ya no es necesario perder el tiempo buscando cuentas beta temporales, sorteando bloqueos de IP o esperando códigos de invitación. Hoy en día, la estrategia más eficaz para los creadores consiste en desplegar estas indicaciones exactas al estilo del director en una plataforma unificada que garantice el acceso ininterrumpido a todos los modelos.