Grain du papier
Le papier coton a du grain, et le crayon saute dessus. Demandez des fibres visibles et une ligne légèrement brisée, et l'image cesse d'être numériquement lisse.
Choisissez le crayon, puis changez le sujet
Guide des instructions
Modèle
Image de référence
Générateur d'images au crayon IA : des dessins avec du grain de papier
Partez d'une scène ou d'une photo que vous possédez et obtenez une œuvre au crayon graphite ou de couleur avec un vrai grain de papier, des hachures visibles et un dessin qui s'arrête avant d'être terminé.
Le grain du papier et la dureté du crayon font le travail
Sujet, crayon, puis niveau de finition.
Étape 1
Nommez le sujet
Un arbre, une table, une façade, un visage. Dites ce qui est dans le cadre et ce qui en sort, car un dessin qui remplit chaque coin ressemble à une photo avec un filtre.
Étape 2
Choisissez le médium
Graphite, crayon de couleur, fusain ou lavis d'encre. Chacun a son propre rendu, et le graphite est le seul à conserver un doux reflet argenté sur le papier texturé.
Étape 3
Réglez l'ombrage
Dites à quel point c'est sombre et jusqu'où. Hachures croisées du côté de l'ombre, papier laissé nu dans la lumière. Indiquer la direction des traits donne l'impression que les marques ont été dessinées à la main.
Étape 4
Laissez-le inachevé
Laissez une épaule ou un coin se fondre dans le papier nu. Un bord inachevé est le signal le plus fort qu'il s'agit d'un dessin plutôt que d'une photo passée à travers un filtre.
Découvrez ce qui est possible
Dix dessins sur quatre sujets, d'une étude d'œil à une façade de cathédrale.
StudioPortrait au graphite sur papier pressé à froid, hachures dans l'ombre de la joue, 3:4
Essayez ce style
StudioCoin de rue mouillé avec un tramway au crayon, lignes de construction visibles, 3:4
Essayez ce style
StudioFigure assise de trois quarts, graphite doux, gommage, 3:4
Essayez ce style
PersonnagePoire et tissu plié au crayon, ombre portée forte, demi-teintes estompées, 3:4
Essayez ce style
PersonnageUne main dessinée au graphite tenant un crayon, hachures sur les jointures, 3:4
Essayez ce style
PersonnagePort à marée basse au crayon, bateaux dessinés avec un contour ferme, 3:4
Essayez ce style
ScèneÉtude rapprochée d'une oreille au graphite, ombres hachurées croisées, texture du papier, 3:4
Essayez ce style
ScèneTable de café avec une tasse et une chaise au crayon, lignes libres, 3:4
Essayez ce style
DétailArbres dénudés au crayon avec pression variée, sol enneigé, 3:4
Essayez ce style
DétailChat endormi au crayon, fourrure en graphite doux, un bord net sur le sol, 3:4
Essayez ce styleCe qui sépare un dessin d'un filtre
Le papier, la pression et les bords inachevés font plus que n'importe quel mot de style.
Dureté du crayon
Le HB est clair et régulier, le 6B est foncé et doux. Indiquer la dureté définit le contraste de chaque trait dans le cadre, ce qui est plus utile que de demander du réalisme.
Bord inachevé
Un bord de papier nu donne l'impression d'une étude. Un dessin entièrement rendu donne l'impression d'une impression. Le choix indique au spectateur s'il regarde un brouillon ou un produit.
Référence prête
Décrivez la photo sur laquelle vous travaillez avec des mots au lieu de la télécharger. Votre référence reste sur votre machine, et le résultat est un dessin plutôt qu'un calque.
Crayon de couleur
Des couches de crayon de couleur plutôt que des fondus. Demandez des traits superposés visibles et du papier qui transparaît, sinon vous obtenez une peinture numérique lisse dans un cadre de crayon.
Limite de ressemblance
Un visage revient approximatif. Attendez-vous à relancer deux ou trois fois pour une commande de portrait, et ne promettez jamais à un client une ressemblance exacte en un seul passage.
Retour des utilisateurs
★★★★★
Je dessine des bâtiments pour des conversations de planification et j'utilise ceci pour des études préliminaires. Le groupe de façade obtient la perspective correcte plus souvent que ma propre main, et le bord inachevé signifie qu'un client le lit comme une proposition plutôt qu'un visuel fini.
CClara Bennett
★★★★★
Mes portraits revenaient toujours comme des photographies avec un lavis gris par-dessus. Ajouter du grain de papier, de la poussière de graphite visible et des hachures du côté de l'ombre est ce qui les a finalement fait paraître dessinés, surtout à la mâchoire et à la racine des cheveux.
TTheo Marsh
★★★★★
Je l'utilise pour tester des compositions avant de m'engager dans un vrai dessin. C'est rapide pour cela, mais la ressemblance est approximative, donc pour un portrait payant je travaille toujours moi-même à partir de la référence et je n'utilise ceci que pour planifier l'éclairage.
IIsabel Duarte
FAQ
Oui, si vous décrivez la photo avec des mots : le sujet, l'angle et la lumière. Le résultat est un nouveau dessin plutôt qu'un filtre sur votre fichier, donc le grain du papier et les traits de crayon sont également générés.
Le papier et le crayon doivent être nommés. Demandez du grain de papier coton, de la poussière de graphite visible et des hachures, et dites quelle partie du cadre reste inachevée. L'ombrage numérique lisse est ce qui donne un aspect filtré.
Non. Gardez la photo sur votre machine et décrivez-la plutôt. Cela évite d'envoyer une image personnelle à un service, et cela garde le résultat comme un nouveau dessin plutôt qu'une copie calquée du visage de quelqu'un.
Le premier dessin fonctionne avec un essai gratuit. Les tailles plus grandes, les ensembles et les modèles premium nécessitent un plan payant, et le modèle gratuit est indiqué dans le sélecteur avant de commencer.
Vérifiez d'abord la licence du modèle, puis soyez honnête sur ce que c'est : un dessin généré, pas un original fait à la main. Pour une commande payante, attendez-vous à itérer sur la ressemblance avant qu'elle ne soit correcte.